专访32Yiming:东方美学在当代的先锋“编码”
2026-01-27 来源: 网络 作者:新闻中心
在2025年中国国际时装周的秀场上,当颂钵与琴弦交织的声场中,一件赤色绸缎构筑的立体装置长裙如虬枝破土般升起,空间瞬间被赋予了生命的呼吸。这一幕,来自中国本土设计师品牌
在2025年中国国际时装周的秀场上,当颂钵与琴弦交织的声场中,一件赤色绸缎构筑的立体装置长裙如虬枝破土般升起,空间瞬间被赋予了生命的呼吸。这一幕,来自中国本土设计师品牌32Yiming以“Tree”为主题的全新系列,它不仅是一场时装发布,更像是一次对东方神秘主义美学基因的当代破译与重构。品牌创始人兼设计师艺铭,这位毕业于北京服装学院与旧金山艺术大学的双重视野持有者,正以服装为媒介,将根植于血脉的古树图腾,编译成具有赛博几何美感的当代哲学符号。
平静解构:从树崇拜到未来符号的转译
自2013年创立以来,艺铭便确立了“以平静的方式解构中式元素”的设计哲学。这种“平静”,并非对传统的简单复刻或膜拜,而是一种冷静的审视与创造性的“编辑”。在最新的“Tree”系列中,她从华夏文明中“通天通地通阴阳”的古老树崇拜文化汲取灵感。然而,她并未止步于意象的描摹,而是进行了大刀阔斧的现代转译:宽肩廓形象征古树遒劲的枝干,细腰设计暗含大地的包容之力,长袖流转间重现树冠的婆娑之态。
更具革命性的是对图腾符号的“赛博化”处理。系列中,源自《山海经》的神木幻象、古老的龙虎凤图案,在被解构重组后,通过数码印染技术和立体刺绣,呈现出极具未来感的几何美感。艺铭在采访中解释道:“我们不做传统的搬运工,而是要做文化基因的编辑者。那些深埋在血脉里的东方美学,终将以当代人理解的方式重生。” 在她手中,古老的图腾不再是博物馆橱窗里的静态纹样,而是转化为随视角变换、充满动态张力的可穿戴“源代码”。
工艺实验:在“烧灼”与“编织”间链接古今
对传统的敬畏与突破,同样体现在32Yiming极致的工艺探索上。在“Tree”系列中,一项耗费数百小时研发的“烧花镂空工艺”令人叹为观止。设计师团队在针织面料上进行精准的烧灼,创造出凤凰羽翼般的渐变层次,破损边缘与完整图案之间形成了一种极具戏剧性的时空对话。这种近乎破坏性的创新,反而赋予了材料新生,暗喻着文明在涅槃中的传承。
这种通过工艺链接历史与未来的思考,是品牌一以贯之的线索。在更早的“小结其绳”系列中,艺铭将跨越50万年历史、作为人类共同语言的“绳结”作为母题。繁复的古朴绳结被转化为简洁的几何镂空图形,而天然草编面料与高科技布料的共生使用,则诉说着从原始手工到现代文明的演进历程。无论是烧灼还是编织,艺铭都试图在材质的对话中,找到一种“貌似随意,其实暗藏精致”的东方智慧表达。
廓形叙事:为当代女性塑造静谧力量
在廓形语言上,32Yiming展现出鲜明的建筑感与力量感。品牌钟爱的倒T型造型、利落的宽肩直线条,源于对现代女性内在力量的外化诠释。艺铭认为,这体现了当代女性对于自身穿着自由化、去性别化的追求。她的设计并非强势的盔甲,而是一种沉静的宣言。红、玄、金等源自东方祭祀仪典的色彩,与充满未来感的结构结合,营造出一种庄重而先锋的仪式感。
这种对穿着者本身的关注,也延伸至品牌的高级成衣定制服务中。32Yiming坚持“一人一版”,旨在为不同体型与风格的现代女性,特别是那些难以找到合身成衣的“特体客户”,解决穿衣难题,打造极具个人风格的时尚形象。服装于她,最终是服务于人的才智与品味表达。
当环形LED屏上千年古树的年轮影像与模特的行走轨迹在秀场上形成时空共振时,32Yiming完成了一次从自然崇拜到文明演进的完整叙事。艺铭与其品牌的故事,正是一场持续进行的东方美学当代化实验。她以设计师兼“文化编辑者”的身份,成功地将古树图腾编译为赛博几何的视觉语言,证明了古老文明基因在数字时代不仅能够存活,更能以前所未有的先锋姿态,引领新的美学风潮。这或许正是中国设计在全球化语境下,最能触动人心的路径:不是符号的堆砌,而是以世界的语言,讲述深入血脉的故事。













